Programme des résidences

 

Le Local entame un nouveau tournant dans son histoire, avec une nouvelle façon de fonctionner, tout en renforçant son identité. En effet, la programmation de spectacle s’arrête pour accueillir des résidences artistiques et culturelles.

Acteur du « tiers secteur culturel », ou lieu intermédiaire de culture, Le Local constate d’année en année les difficultés croissantes du spectacle vivant ; que ce soit à travers les écueils et contraintes rencontrées par les équipes artistiques ou ses propres réalités.   Sans renoncer à la raison d’être du Local, à savoir mener des actions en direction des publics les plus éloignés de la culture, l’association Ombre en lumière poursuit son soutien à la création. Les actions de médiation socio-culturelles s’intensifient, grâce à une expérience inédite de découverte du spectacle vivant.

À la faveur de sorties de résidence*, le public découvrira autrement la création. Ces présentations constituent des temps d’échanges entre les artistes, les spectateurs, les professionnels et participent du processus de création artistique. C’est l’opportunité de découvrir l’univers théâtral à travers différentes étapes de travail dans une relation directe avec les équipes.
Enfin cela permet d’offrir au quartier Fontaine au Roi et ses habitants une nouvelle proposition artistique et culturelle.

 

* Une sortie de résidence consiste en la présentation au public d’une étape de travail. Celle-ci peut être : une lecture d’un texte en cours d’adaptation, un échantillon de scènes dessinant le contour d’un spectacle en devenir ou la présentation du projet abouti.

 


Fév
2024

du 16 au 18

Vendredi à 15h et 20h30
Samedi à 19h
Dimanche à 17h


À partir de 14 ans

réservation01


Tarifs :

10 € (plein)
7 € (réduit*)
3 € (minimas sociaux)

* - 18 ans, étudiants, chômeurs & intermittents

Théâtre

C’était comment quand j’étais dans ton ventre ?

Cie Memento

Écriture et mise en scène : Lou Attias et Jeanne Kleinman
À partir de témoignages recueillis auprès de personnes adoptées et de parents adoptants
Interprètes : Tom Almodar, Antoine Bourasset, Brenda Broohm, Angelina Colombani, Yéri Bérénice Ouedraogo, Néphélie Peingnez
Création lumières : Noémie Richard
Création sonore : Lucien Craviatto
Production Compagnie Memento

Avec le soutien du THÉÂTRE PARIS-VILLETTE/GRAND PARQUET dans le cadre de leur dispositif de résidence dédié aux auteurs, « RUE D’AUBERVILLIERS » en partenariat avec la Mairie du 19e, Le CENTQUATRE-PARIS pour une résidence d’essai, L’Espace Paris’Anim Beaujon, les Centres Paris’Anim Solidarité-Angèle Mercier et Mathis, Festival Court mais pas vite ! (7e édition), La Barge (Morlaix), L’Entre-pont - Le 109, Pôle de cultures contemporaines à Nice, Le Théâtre Le Local-Belleville, La Ville de Paris

ventre

 

Faustine, Victoire, Manatui, Barbara, Maya et Kaïs ont grandi en France après avoir été adoptés. Lise et Antoine veulent adopter et tentent d’obtenir un agrément, accompagnés par Solange, l’assistante sociale chargée de leur dossier.

Ces histoires forment une mosaïque de destins, mais toutes sont liées par leur rencontre qui permet à la parole d’éclore et au souvenir de se déployer.

Entre fiction et documentaire, narrations et scènes mêlant rêve et réalité, la pièce donne voix à des doutes et des peurs souvent indicibles. Des récits singuliers qui posent une question essentielle : qu’est-ce que « faire famille » ?

Ce spectacle naît d’une histoire commune, celle des frères et sœurs des deux autrices, tous les deux adoptés. Inspirée de la rencontre avec des parents adoptants et des jeunes adultes adoptés, cette pièce interroge la manière dont les identités se tissent entre parents et adolescents pour participer à la construction d’un roman familial.

 


Mars
2024

du 1er au 4

Vendredi à 10h30 et 20h30
Samedi à 19h
Dimanche à 17h
Lundi à 14h30


Spectacle
tout public
à partir de 11 ans

réservation02


Tarifs :

15 € (plein)
9 € (réduit*)
3 € (minimas sociaux)

* - 18 ans, étudiants, chômeurs & intermittents

Théâtre

T'es où ?

Cie Ombre en Lumière

Une pièce co-écrite au plateau par Gabriel Debray & Chantal Pétillot.
Mise en scène : Gabriel Debray
Interprétée par Chantal Pétillot

T_ES_OU

 

Avoir sa place,
Être à sa place,
Rester à sa place
Être déplacé, remplacé,
Prendre place,

 

Ce spectacle est né des interrogations autour du thème de la place : la famille, le couple, le monde du travail, la vie sociale...
De l’intime au politique, elle traverse chaque vie.

PETILLOT

 

Le Centre des Arts de la Parole en intervention au Local :

[https://centredesartsdelaparole.fr]
Jamais l’Humanité n’a autant pris la parole. Tout le monde s’exprime. S’étale. Se lâche. Se fâche. Se casse. Partout, ça parle. Mais est-ce que ça s’écoute ? Est-ce que, pour autant, on se parle ? Et qu’est-ce qui se dit ?
Fondé en 2022 par Gérald Garutti, Le Centre des Arts de la Parole a pour mission de se parler pour se relier.

 

Dimanche 3 mars : rencontre bord plateau à l’issue de la représentation

Dans le cadre de la prochaine création du Local, T'es où ?, autour de la question de la place, le metteur en scène Gabriel Debray invite les équipes du Centre des Arts de la Parole à participer à un bord-plateau le 3 mars 2024, à l'issue de la représentation donnée à 17h.
Avec la participation d’Adeline David, Directrice adjointe et de Raphaël Sarlin-Joly, Coordinateur artistique du Centre des Arts de la Parole.

 

Lundi 4 mars à 19h : conférence-débat par Gérald Garutti

Fondateur et directeur, Gérald Garutti, propose le 4 mars 2024 à 19h au Local, une conférence-débat sur le thème « Se parler pour se relier », dans le but de questionner, sensibiliser et rassembler autour du sens.
Durée de la conférence-débat : 1h30

 

Tarif conférence lundi 4 mars – Gratuit dans la limite des places disponibles.

 

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Mars
2024

du 8 au 11


Tout public
à partir de 13 ans

réservation03


Tarifs :

Hélène et Karim
: 5 €
Agora : Gratuit

Évènement

Forums

Preva.net & Wor(l)ds Cie…

Programmation de deux spectacles de théâtre documentaire, fruit de la collaboration d’une compagnie théâtrale et d’une association de prévention.

FORUM

Théâtre documentaire : « Hélène & Karim »

Qui est Hélène ?
Qui est Karim ?
Qu’est-ce qui les conduit à témoigner aujourd’hui ?
Le public est invité à découvrir les réponses dans une première partie, mise en scène de deux récits de vie sous la forme d’interviews. Cette petite forme théâtrale est suivie d’une partie interactive où le spectateur est convié à dialoguer et à échanger avec les deux protagonistes, Hélène et/ou Karim.
Ce deuxième temps est un espace de débat et de discussion dont la modération est dirigée par un membre de l’équipe de PREVA.NET.

Avec G. Ortega, A. M. Itela / M. Caillol (en alternance)
En présence de Hasna Hussein, sociologue du genre et des médias et de Sulayman Valsan, historien des religions.
Coordination de Celle Meissa Ndiaye.

• Samedi 9 mars 2024 à 19h
• Dimanche 10 mars 2024 à 17h

Agora

À la découverte de différents récits de vies universels, le public est invité à une réflexion puis dans une seconde partie, s’il le souhaite, à dialoguer sur des sujets divers tels que l’identité, les origines, la culture, l’immigration, la violence, le vivre ensemble, la discrimination, le racisme, la réussite, l’espoir, la tradition, la modernité, les rapports de genre ...
« Agora » se décline en trois formats programmés sur plusieurs jours au Local.

Par P. Boulay

• Vendredi 8 mars 2024 à 19h, en présence de L. Franquet, sociologue du genre
• Lundi 11 mars 2024 à 19h

 


Mars
2024

le 15, le 22 et le 23


Tarifs :
Gratuit dans la limite des places disponibles

Évènement

Poètes d'ici et d'ailleurs

Le Printemps des Poètes

 

Un évènement proposé par l’association Ombre en lumière
Scénographie & mise en espace : Thierry Dubreuil & Patrick Pinon – PP

Avec le soutien de la Ville de Paris – DDCT, de la Mairie du 11ème arrondissement et du bureau Politique de la Ville – Préfecture d’Île de France

PRINTEMPS_POETES

Le Local participe à la manifestation nationale Le Printemps des Poètes avec l’évènement annuel Poètes d’ici et d’ailleurs.
Cette année, la scénographie est investie par deux artistes de l’association Ombre en lumière : Thierry Dubreuil et Patrick Pinon - PP.
Instant de beauté, fruit de leur collaboration, est une installation où dialoguent une photographie de T. Dubreuil et un « chemin de mots » conçu par Patrick Pinon – PP.
En écho au thème annuel de la manifestation nationale – La Grâce – cette mise en espace crée les conditions de libre circulation de la parole lors de l’évènement Poètes d’ici et d’ailleurs.
Cette scénographie est aussi un projet participatif : sous la supervision de P. Pinon, le public est invité à réaliser des impressions qui rejoindront l’installation. Dans un second temps, le public est invité samedi 23 mars, à lire, dire et entendre des poèmes d’ici et d’ailleurs.

Le Printemps des poètes se déroule du 9 au 25 mars 2024. Cette manifestation nationale et internationale a pour vocation de sensibiliser à la poésie sous toutes ses formes. Pour sa 25ème édition, le Printemps des poètes invite à travers le thème de la grâce à permettre à chacun de célébrer la poésie et la langue des poètes.

 

• Vendredi 15 mars de 16h30 à 20h30 : atelier d’impression de linogravure
•  Vendredi 22 mars de 18h à 22h : vernissage de l’installation
• Samedi 23 mars de 17h à 20h : évènement Poètes d’ici & d’ailleurs

 

 


Avril
2024

vendredi 8 à 19h


Tout public
à partir de 10 ans

Durée : 1h

réservation04


Tarifs :
10 € (plein)
7 € (réduit*)
3 € (minimas sociaux)

* - 18 ans, étudiants, chômeurs & intermittents

Clown - Sortie de résidence

Marcelle la pucelle

Cie Canon

De et par : Karin Larivière
Regard extérieur : Isabelle Carrère
Bande son : Oscar Aubry
Création Lumière : Michael Baranoff

 

MARCELLE

 

Marcelle, grande inadaptée de l’existence, tricote, emmêlée dans son escabeau.
Des voix du ciel l’interrompent pour lui annoncer une grande mission : sauver l’humanité.

Confiante et enthousiaste, elle se lance à corps perdu dans cet objectif cocasse et se voit propulsée dans une épopée clownesque qui la mène aux confins de son incarnation féminine et de son absurdité immanente.


Avril
2024

du 26 au 28

Vendredi à 20h30
Samedi à 19h
Dimanche à 17h

réservation05


Tarifs :
10 € (plein)
7 € (réduit*)
3 € (minimas sociaux)

* - 18 ans, étudiants, chômeurs & intermittents

Danse - Sortie de résidence

Le Silence des lignées

Demain en main

10 Danseuses, chanteuses, comédiennes âgées de 21 à 76 ans : Mathilde Brémond, Claire de Monclin, Dominique Chatelier, Agnès Desfosse, Meline Fabèle, Corinne Faure-Grise, Klara Horchler, Axelle Maillard, Agnès Peter, Elsa Valéry.
Mise en scène et chorégraphie : Cécile Vernet et Corinne Faure-Grise
Musique Live : Anton Kessler
Travail de la matière Laine et tricotage : Caroline Siau
Création et Projections vidéo : Marin Kessler, Lilia

Avec le soutien de la Direction Régionale des Affaires culturelles d'Île-de-France - Ministère de la Culture

Durée : 40 mn

LE_SILENCE_DES_LIGNEES

 

La création pose la question des silences des femmes au sein de leur famille et leur impact sur les corps des générations d’après (suivantes).

Comment et dans quelle mesure le silence d’une arrière- grand-mère peut-il avoir des répercussions sur le corps de son arrière-petite-fille ?
Nous sentons que nous portons des histoires qui ne nous appartiennent pas mais que nous reproduisons et qui influencent la façon dont nous nous comportons dans notre vie et avec nos enfants.

La pièce est un laboratoire de recherche transgénérationnel. Lever le voile pour rompre ces silences et avancer avec un peu plus de légèreté.

 

Plateau partagé Compagnie Aux Aguets

Noms peu communs

Compagnie Aux Aguets
Création : Amélie de Le Fontaine et Yves Le Coz

Durée : 30 mn

LE_SILENCE_DES_LIGNEES_02

 

À quoi servent-ils, tous ces mots que l’on utilise, ou que l’on n'utilise pas et qui façonnent pourtant nos rapports entre êtres humains… ces mots qui stéréotypent nos comportements, déterminent nos attitudes, sculptent nos corps, les libèrent ou les tyrannisent … Ce duo dansé s’interroge sur le poids du dire sur le faire , sur l’importance du pouvoir d’agir et sur les rapports de dominations , en mettant le verbe au centre de leur création.

 


Informations générales

 

Tarifs : la grille tarifaire est adaptée à la nature du travail présenté ; les tarifs sont indiqués pour chaque sortie de résidence.

Afin de vous garantir des conditions optimales d'accueil nous vous conseillons d'anticiper votre venue. Nous vous remercions de préparer votre billet (version numérique ou imprimée). Les grilles fermeront au plus tard 10 minutes après l'heure annoncée du spectacle.

Le Local est soutenu par la Ville de Paris, L’ANCT & la Cohésion sociale
et 1001 Vies Habitat 
.

Renseignements, réservations:
tel: 01 46 36 11 89